Esta vez no podemos decir haber conocido nunca a nuestra #viragomusa, al menos en persona. Sin embargo, las creaciones de Brianda Fitz-James Stuart siempre nos han llamado la atención. La creatividad la lleva en la sangre y sus dibujos han conquistado varias marcas prestigiosas, y no sólo en la industria de la moda. Hoy nos cuenta un poco más sobre ella misma, su "elixir" de inspiración y un pequeño adelanto de sus futuros trabajos.
Fotografías de Mel Seser
Virago Barcelona: Hola Brianda, quizás algunos te conozcan más que otros, pero seguro que todos han visto alguno de tus dibujos de alguna de las tantas colaboraciones que has hecho. Además tu relación con el arte la llevas casi en la sangre ya que has convivido con él desde pequeña ¿no?
Brianda FitzJames Stuart:
El arte es un lenguaje que me sale natural desde pequeña, en el colegio era mi materia favorita, en casa pintábamos mucho, íbamos a museos....
Siempre ha sido parte de mi vida diaria, no podría vivir sin pintar.
VB: Antes de entrar en materia, hay preguntas que no podemos evitar. Entonces, cuéntanos, ¿cómo te definirías en pocas palabras? Dinos quién eres ;)
BFS: Supongo que soy sensible, creativa, algo miedosa, con sentido del humor, tímida frente al mundo, extrovertida con mis amigos, un poco caprichosa, amante de los animales y la naturaleza. Obsesionado por la belleza y la magia que se esconde en los lugares más inesperados.
VB: Y la pregunta del millón, ¿qué canción ponemos en Spotify para leer tu entrevista?
BFS: Sentimiento oceánico de Molly Lewis.
VB: No sé si sabes que en Virago Barcelona estamos especialmente obsesionados con los estampados, los colores atrevidos y cualquier detalle que aporte un toque especial a nuestros diseños. Por eso no sorprende que nos hayamos sentido atraídos por su arte y su uso de formas, colores y estampados. ¿Cómo comenzó todo?
BFS: Tenía 18 años y, aunque lo que realmente quería estudiar era Bellas Artes, finalmente me decanté por la moda. Fue algo creativo y en ese momento me pareció interesante. Es curioso que esta decisión, que tomé sin pensarlo, haya marcado absolutamente mi carrera profesional.
Cuando terminé después de un año en Nueva York, comencé a trabajar en La Casita de Wendy. Me llamó la atención su filosofía de marca, lo diferentes y delicados que eran sus estampados. Con ellos aprendí mucho sobre estampación y sobre belleza, tuvieron una gran influencia en mi forma de dibujar.
Después de trabajar en moda durante casi 11 años, decidí lanzarme a la piscina y centrarme en la pintura, es lo que realmente disfrutaba, no quería limitarme a la moda, sentía la necesidad de experimentar con diferentes soportes. Como el grabado es aplicable a todo y tiene infinitas posibilidades, he podido realizar libros, alfombras, papeles pintados, murales, agendas, cerámicas…etc. ¡Nunca me aburro!
Fotografía de Helena Grimaldi
VB: Tu arte, por lo que entendemos cuando lo vemos, habla de fantasía, de magia, de un poco de imaginación, no hay límites, de libertad en todos los sentidos pero, sobre todo, en el creativo. Pensé que eso es lo que quería transmitir si algún día creara mi marca, que las mujeres siempre hemos sido libres, pero que ha llegado el momento de decirlo y demostrarlo en todo momento. Lo hacemos a través de nuestra forma de vestir. Tus pinturas respiran la misma idea, ¿cómo intentas expresar tus ideas? Aunque sea la pregunta de siempre, ¿cómo se empieza a crear?
BFS: Depende del proyecto y del momento. Hay veces que me viene a la cabeza una idea o una imagen sin pensarlo, rápidamente me pongo a pintar y el cuadro mismo me dice lo que tengo que hacer. Otras veces, si estoy más bloqueado, que es más normal, me gusta mirar libros de arte, caminar, ir a museos, ver películas, cualquier cosa que me ayude a inspirarme.
VB: Muchas veces comentamos en la oficina lo difícil que es colaborar con marcas sin sacrificar tu esencia o la de ellos, el desafío siempre es sumar fuerzas. Evidentemente, cuanto más compartas valores, más fácil será. Por eso su estilo mágico, a veces esotérico y de otro mundo, no podría encajar más con Gucci. Y es por eso que nos encanta cuando haces estas colaboraciones. ¿Con quién te gustaría colaborar que aún no hayas trabajado?
BFS: ¡No me importaría volver a colaborar con Gucci! Además, me encantaría colaborar con House of Hackney o Gaston y Daniela o hacer una bufanda para Hermés. ¡Puedo pensar en infinitas posibilidades!
Brianda Fitz-James Stuart x Gucci
VB: ¡Y no sólo pintas, sino que también escribes! ¿Hay algún arte que no hagas? ¿Música? ¿Teatro? ¿Por qué un libro? ¿Cómo encuentras tiempo para todo? Perdón por la avalancha de preguntas, pero estamos impresionados por lo multidisciplinario que eres y lo bien que lo haces a pesar de los malabarismos que imaginamos que tienes que hacer.
BFS: Realmente nunca diría que escribo, de hecho, es muy difícil para mí. Es cierto que en mi último libro hay textos breves que acompañan mis cuadros, pero las ilustraciones son siempre las protagonistas.
VB: Los artistas o quienes trabajamos en el mundo creativo solemos tener un lugar al que acudir para estar en lo que popularmente se conoce como “inspirado”. En mi caso, por ejemplo, necesito cambiar mucho de espacio -siempre con luz natural, claro- para tener diferentes estímulos para crear. Y siempre necesito mi ipad a mi lado. ¿Cuál es tu "elixir" de creatividad?
BFS: Mi elixir es estar cerca de la naturaleza, cuanto más aislado y tranquilo mejor. Desde que me acostumbré a pasar tiempo en el campo para pintar, la ciudad me parece demasiado agresiva y me dispersa mucho. Mi colección de libros de arte es también mi elixir.
VB: Y ahora, ¿en qué estás trabajando? ¿Algún proyecto súper secreto del que podamos tener alguna pista?
BFS: Estoy pintando un mueble que espero terminar en junio. Pronto podré hablaros de una colaboración con una marca de cosméticos muy chula. Estoy empezando a pintar formatos más grandes y de momento es todo lo que puedo revelar.
VB: Si tuvieras que elegir una galería de arte en el mundo para exponer tu arte, ¿cuál sería?
BFS: Sinceramente nunca me ha interesado exponer en una galería, no lo descarto pero me interesa más hacer proyectos como pintar muebles y hacer objetos bonitos. Me siento más cerca de la artesanía que del mundo del arte.
VB: No estoy seguro de que conozcas el significado detrás de la palabra VIRAGO, siempre invitamos a todos los que conocemos a leer su significado aquí: https://en.wikipedia.org/wiki/Virago . Aunque históricamente la palabra virago ha adquirido un significado despectivo, utilizándose para describir a mujeres con características agresivas o que actuaban “como hombres”. Vemos aquí un significado diferente y muy positivo. ¿Soy Virago porque soy fuerte y luchadora? así que esto no es un insulto sino una cualidad que debería ser neutral en cuanto al género. Para nosotras, todas las mujeres que entrevistamos tienen algo en común; los consideramos una mujer Virago.
BFS: Lucho todos los días por ser la mejor versión de mí mismo, por evolucionar y no tener miedo de seguir adelante.
VB: ¿Crees que tus ilustraciones también transmiten estos sentimientos de fuerza y coraje?
BFS: Aunque mis ilustraciones son delicadas y algo ingenuas, creo que transmiten fuerza a través de su colorido y sencillez. Son honestos y directos.
VB: ¡Muchas gracias Brianda! Es un placer poder descubrirte un poco más por dentro y espero seguir descubriéndote por fuera a través de tus obras.
BFS: ¡Gracias! Un verdadero placer haber compartido este lindo momento.
